Rituel de circonstance / Sylvie Tourangeau et Stéphane Crête / 18-19-20 septembre 2020 – COMPLET

Stéphane Crête, Playtime, Archives Théâtre Momentum, 2012, Montréal.

Sylvie Tourangeau, De quel bois je me chauffe ?, 2013.

Photo : Normande Tourangeau

Cet atelier sensibilise les artistes aux procédés de construction d’actions rituelles et performatives transposables dans la réalisation de leur propre projet interdisciplinaire. Pour ce faire, les formateur.trice.s se basent sur la notion de rituel,  soit un geste portant une intention précise et ayant un effet spécifique sur le corps, le temps et l’espace. Les activités rassembleront les principes fondamentaux du travail rituel, des techniques d’improvisation et des procédés reliés à l’art performance.

Le duo d’artistes pédagogues a conçu cette formation à partir de leurs expertises interdisciplinaires dans des champs d’expérimentation variés (l’improvisation théâtrale, la réalisation de rituel, l’action performative, l’écriture et la recherche artistique appliquée).  C'est grâce à l’éclatement des processus de création et des formes artistiques plus traditionnelles qu'ils souhaitent créer un contexte propice à la transgression des normes ainsi que des territoires sur lesquels explorer, chercher et inventer.

Cette formation s’adresse aux artistes en arts visuels, en théâtre, en danse, en musique, en littérature et aux artistes inter/multi/transdisciplinaires, ainsi qu'aux travailleurs.ses culturels.

Objectifs

Cette formation se veut un espace laboratoire et expérientiel animé par deux formateur.trice.s de disciplines complémentaires, soit le rituel improvisé et l'art performance. Ainsi, les participant.e.s bénéficieront d’une expertise « croisée » en matière de construction d’actions performatives à caractère rituel ou de rituel basé sur le performatif. De plus, les artistes développeront leur compréhension de ces pratiques de transformation en tant que processus de création et rites de passage susceptibles d’opérer des décloisonnements disciplinaires.

Au terme de la formation, les participant.e.s pourront :

  • mieux identifier et comprendre le fonctionnement de certaines notions de base du rituel et de l’art performance ;
  • expérimenter et choisir des intentions, niveaux de présence, relations aux objets, constructions de suite d’actions, principes de dramaturgies ouvertes, éléments de scénographie rassemblant les bases de la fabrication de rituel et de l’art performance ;
  • développer leurs capacités d’articuler verbalement et de manière cohérente les prises de conscience et les changements apparaissant au fur et à mesure de la formation ;
  • comprendre la codification et la décodification d’un œuvre interdisciplinaire ;
  • conceptualiser et réaliser des courtes présentations interdisciplinaires ;
  • et s’engager dans un dialogue structuré à propos de leurs propres méthodes de travail avec d’autres artistes interdisciplinaires.

 

 

Biographie des formateurs.trices

Sylvie Tourangeau est considérée comme une pionnière de l’art performance au Canada. Depuis 1978, ses actions, ses ateliers collectifs et ses coachings individuels créent un espace actif d’expérimentation de la conscience performative à travers des actions minimales qui renchérissent la qualité de présence, soutiennent l’intensité et personnifient le lien avec le spectateur. Performances, art relationnel, pratiques furtives et rituels de circonstances sont des pratiques dans lesquelles elle s’investit. Elle a aussi publié des livres d’artistes et plus d’une soixantaine d’articles sur un ensemble important de performateurs.trices. En 2017, elle met sur pied un lieu de résidences d’artistes, au cœur du patrimoine bâti du Québec, La maison aux volets jaunes voué aux arts performatifs (workshops, auto-résidences, coaching et laboratoires d’artistes-chercheur.es).

Artiste multidisciplinaire, enseignant à l’école Ho rites, auteur, ritualiste et performeur, Stéphane Crête est un touche-à-tout polyvalent qui navigue avec autant d’aisance dans les productions grand public que dans le théâtre expérimental, et ce depuis près de trente ans. À travers des œuvres souvent inclassables, il cherche à ébranler les perceptions du spectateur en questionnant principalement la notion de représentation. La plus grande part de son travail s’est développé en collaboration avec Momentum, compagnie dont il est aussi le codirecteur artistique.

Pour vous inscrire, veuillez nous contacter par courriel à formation@raiq.ca ou par téléphone au 514-868-8011.

Avec la participation financière de Services Québec

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COVID-19 et mesures sanitaires

Le RAIQ présentera sa programmation de formation continue en respect des mesures sanitaires établies par les instances de santé publique. Toutes les formations ont été adaptées en regard des guides fournis par la CNESST. Nos deux premiers ateliers se dérouleront principalement à l’extérieur, alors que d’autres seront offerts en ligne. Différentes formules seront utilisées pour limiter tout risque de contagion lors des activités prévues en présentiel. S’il advenait qu'une formation doive être annulée, elle serait reportée à l'édition 2021-2022.

Consignes

Afin d’assurer la sécurité de tous, le RAIQ demande à tous celles et ceux qui souhaitent participer aux activités de formation d’appliquer l’ensemble des consignes sanitaires en lien avec la COVID-19. Consultez le Guide sanitaire des participants.

D’abord, advenant le cas où vous ressentiez des symptômes s’apparentant à la Covid-19, nous vous demandons de nous prévenir, de rester chez vous et d’annuler votre participation à la formation. Durant l’atelier, nous vous demanderons de respecter en tout temps une distance de deux mètres entre chaque personne. Il sera aussi important de vous laver fréquemment les mains et nous vous demanderons de porter un masque et/ou une visière afin de limiter tout risque de contamination.

Davantage de détails concernant les mesures sanitaires vous seront transmis par courriel avant la tenue de la formation. Nous pourrons ainsi nous adapter en fonction de l’évolution de la situation.

 

Horaire
  • Vendredi 18 septembre 2020, de 9 h 30 à 17 h 30
  • Samedi 19 septembre 2020, de 9 h 30 à 17 h 30
  • Dimanche 20 septembre 2020, de 9 h 30 à 17 h 30
Nombre de participant.e.s

8

 

Durée

21 heures

 

Lieu
Topo, Centre de création numérique, 5445, avenue de Gaspé, local 608, Montréal, H2T 3B2

 

Coût

135 $

 

Inscription

1. Assurez-vous de correspondre aux critères d'admissibilité.

2. Procédez au paiement selon la méthode de votre choix:

par chèque à l’adresse : 3995 rue Berri, Montréal, Québec, H2L 4H2

en argent comptant à nos bureaux (merci de nous téléphoner pour nous aviser de votre visite au 514-868-8011

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